KUNST x TECHNIEK

een STT toekomstverkenning

Archive for the tag “STT”

Symposium Art and Innovation: The Future of Interdisciplinarity

Join us  Wednesday 19 March for a lively afternoon of connecting art practice to innovation, and probing the future of interdisciplinarity. ‘Art and Innovation: The Future of Interdisciplinarity’ is an initiative of The Netherlands Study Centre for Technology Trends (STT) and Het Nieuwe Insitituut.

For STT, March 19 marks the end of the foresight study in which new relations between art, science and technology were explored. Het Nieuwe Instituut will adopt the findings of these explorations, and will apply them in the development of their practice-based researches.

During Art and Innovation: The Future of Interdisciplinarity we will discuss the findings of the STT foresight study, reflect on interdisciplinary, ‘designerly’ approaches to social problems and engage in a debate on the relation between art and innovation.

In shortSTT-Art-and-Innovation-The-Future-of-Interdisciplinarity_1000_425
What: The Future of Interdisciplinarity
When: Wednesday, March 19 (13.30 -17.00h + drinks)
Where: Het Nieuwe Instituut, Museumpark 25, Rotterdam
Who: for more information contact Annette Potting (potting@stt.nl)

What else: free admittance (registration required), language English

Seats are limited! Please register here for participation and you will receive updates on the programme. The event programme will follow shortly.

Advertisements

Bright Collisions: Martin Hoorweg – video

On September 12, 2012 STT and Todays Art festival organised the Bright Collisions symposium, dedicated to the exploration of new interactions between art and technology. The theme of the day was ”Art/Technology/Industry: Future Collaborations”. Learn more about the symposium HERE

One of our speakers was Martin Hoorweg.

Watch Martin’s presentation

Martin Hoorweg (1980), Artist and Marketing & Communication Professional received his Masters degree in Business Administration from Erasmus University, Rotterdam and BFA from the Royal Academy of Arts in The Hague. Combining his diverse backgrounds he works as an artist, arts editor, curator and Marketer. During his Fine Arts education he worked for the ‘AR @ Van Gogh’ project at the Van Gogh Museum, applying Augmented Reality to communicate the relationship between Gauguin and Van Gogh. As a curator he was part of the curatorial team of the first crowdsourced Fine Arts exhibition in the Netherlands, the ‘Zomerexpo’ (summer exhibition) at the Gemeentemuseum in The Hague in 2011. Being involved with the Times Square Art Square Foundation in New York, working to ‘replace all billboards with art’, he is furthering the relationships between the foundation, cultural institutions worldwide, governmental organisations and advertisers and has set up exhibitions in New York and Amsterdam to bring the project to the attention of the masses. Earlier this summer he and his colleagues were invited to deliver the final keynote addressing the future of museums at the international ‘Communicating the Museum’ conference held at the Metropolitan Museum of Art in New York.

Bright Collisions: panel discussion – video

On September 12, 2012 STT and Todays Art festival organised the Bright Collisions symposium, dedicated to the exploration of new interactions between art and technology. The theme of the day was ”Art/Technology/Industry: Future Collaborations”. Learn more about the symposium HERE

Watch the panel discussion with:

Daan Roosegaarde (Studio Daan Roosegaarde)

John Hennequin (HKU)

Harry Webers (Witteveen+Bos)

Martin Hoorweg

Paul Kwakkenbos (E.ON)

Rob Bouwman (Shell)

Bright Collisions: Daan Roosegaarde – video

On September 12, 2012 STT and Todays Art festival organised the Bright Collisions symposium, dedicated to the exploration of new interactions between art and technology. The theme of the day was ”Art/Technology/Industry: Future Collaborations”. Learn more about the symposium HERE

One of our speakers was Daan Roosegaarde.

Watch Daan’s presentation

Artist and innovator Daan Roosegaarde (1979) explores the dawn of a new nature that is evolving from technological innovations. With projects ranging from fashion to architecture, he creates smart and social designs that instinctively interact with sound and movement. Roosegaarde’s remarkable works function as exploration of the dynamic relation between architecture, people, and technology. His sculptures, such as Dune and Intimacy, are tactilehigh-tech environments in which viewer and space become one. This connection, established between ideology and technology, results in what Roosegaarde calls “techno-poetry”. Roosegaarde has won the Charlotte Köhler Award, Dutch Design Award, Design for Asia Award and China’s Most Successful Design Award. He has been the focus of exhibitions at the Tate Modern, the National Museum in Tokyo, the Victoria and Albert Museum in London, and various public spaces in Rotterdam and Hong Kong.

Bright Collisions: Harry Webers (Witteveen+Bos) – video

On September 12, 2012 STT and Todays Art festival organised the Bright Collisions symposium, dedicated to the exploration of new interactions between art and technology. The theme of the day was “Art/Technology/Industry: Future Collaborations”. Learn more about the symposium HERE

One of our speakers was Harry Webers, CEO of Dutch engineering firm Witteveen+Bos

Watch his presentation:

Harry Webers is CEO of Dutch engineering firm Witteveen+Bos since april 2003. After graduating (cum laude) in Sanitary Engineering at the Agricultural University Wageningen in February 1983, he joined Witteveen+Bos. Harry has held various positions in the company, including head of the branch office Maastricht (1986-1995) and the department Environment (1996-2006). In 2001 Witteveen+Bos launched the The Witteveen+Bos Art+Technology Award to mark the firm’s 55th anniversary. The award goes to a visual artist whose work unites the disciplines of art and technology in an exceptional manner and for whom engineering is far more than a means to an end. The award consists of a cash prize of €15,000, publication of a book dedicated to the winner and an exhibition of his/her work in the Bergkerk church in Deventer. Among the winners of the The Witteveen+Bos Art+Technology Award are Dick Raaijmakers, Geert Mul en Theo Jansen. 2012’s winner is Angelo Vermeulen.

Bright Collisions: John Hennequin (HKU) – video

On September 12, 2012 STT and Todays Art festival organised the Bright Collisions symposium, dedicated to the exploration of new interactions between art and technology. The theme of the day was “Art/Technology/Industry: Future Collaborations”. Learn more about the symposium HERE

One of our speakers was John Hennequin, Head of the School of Media and Technology at the Faculty of Art, Media & Technology, HKU

Watch his presentation:

John Hennequin, Head of the School of Media and Technology at the Faculty of Art, Media & Technology, HKU. Leader of the Research Programme Applied Narrative Design at the Utrecht School of the Arts (HKU). With research based research programmes the HKU creates a collaborative learning environment (creative design studios) for students from 15 specialized disciplines. The complex design and research projects has a strong focus on and linkages with creative industries and applied sectors (such as cultural heritage, health, sustainability, education etc).

Eerste opzetje vervolgtraject verkenning

Nieuwe video startbijeenkomst 26 april online: presentatie Annet Dekker

In het kader van de Toekomstverkenning Kunst en Techniek organiseert Stichting Toekomstbeeld der Techniek samen met het NIMk twee (26 april en 24 mei) startbijeenkomsten in Amsterdam

Op 26 april stond de vraag centraal welke rol techniek speelt in kunst(re)presentatie. Annet Dekker was een van de sprekers:

OVER ANNET DEKKER

Annet Dekker is een onafhankelijk tentoonstellingsmaker en onderzoeker. Haar interesse gaat uit naar de invloed van nieuwe media, wetenschap en populaire cultuur op kunst en vice versa. Momenteel werkt ze als webcurator voor SKOR (Stichting Kunst en Openbaar Domein), extern‐secretaris Archieven bij de Raad van Cultuur, gastdocent thema project Archive & Memory bij Piet Zwart Instituut in Rotterdam, en als onderzoeker op Born‐Digital Art in Nederland voor SBMK, Virtueel Platform, NIMk en DEN. Samen met Annette Wolfsberger startte ze in 2009 aaaan.net. Op het moment organiseren ze het Artist in Residence‐programma bij Nederlands Instituut voor Mediakunst in Amsterdam en produceerden ze Funware, een internationale reizende tentoonstelling in 2010 en 2011 over fun en software (samengesteld door Olga Goriunova). Sinds 2008 schrijft zij haar PhD onderzoek: Archeology of the Future. Strategies for Documenting Net Art, Cultural Studies, Goldsmiths University, Londen, onder leiding van Matthew Fuller. aaaan.net

BEKIJK ALLE VIDEO’S HIER: https://vimeo.com/album/1923372

24 mei: techniek en de kunstproductie (programma)

Op 24 mei (12 – 17 uur) organiseert Stichting Toekomstbeeld der Techniek de 2e startbijeenkomst in het kader van de Toekomstverkenning Kunst en Techniek. Met Angelo Vermeulen, Robert Zwijnenberg, Taconis Stolk en Maaike Roozenburg. Met discussie. Met broodjes en met borrel.

NIMk, Keizersgracht 264 AMSTERDAM

Meer informatie en kosteloos aanmelden voor de laatste plaatsten: http://www.stt.nl/uploads/documents/260.pdf

“…  Waar de bijeenkomst van 26 april in het teken stond van bestaande kunst, kijken we op 24 mei naar de interactie tussen techniek en kunst-in-de-maak. Hier komen vragen aan de orde als: wat betekent het aanbod van nieuwe technologieën, media, materialen en platforms voor de kunst en de wijze waarop die kunst tot stand komt? Zijn techniek en technologie aanjagers van nieuwe kunstconcepten en -categorieën? Hoe belangrijk wordt techniek(beheersing) voor de kunstenaar? En wat betekent dat voor zijn of haar professionele vorming? We staan ook stil bij vraagstukken van een heel andere orde, zoals: wat is de rol van de kunstenaar bij het duiden en verkennen van nieuwe technologieën? En hoe verandert het kunstlandschap en haar instituties onder invloed van technologische ontwikkelingen?”

Meer weten over de vorige bijeenkomst over Techniek en de Kunst(re)presentatie (26 april)? Ga naar http://www.stt.nl/uploads/documents/259.pdf voor het programma bekijk de presentaties op: http://vimeo.com/album/1923372

i.s.m. Nederlands Instituut voor Mediakunst

Video’s Startbijeenkomst online: Geert Van der Snickt (Universiteit Antwerpen)

In het kader van de Toekomstverkenning Kunst en Techniek organiseert Stichting Toekomstbeeld der Techniek samen met het NIMk twee (26 april en 24 mei) startbijeenkomsten in Amsterdam

Op 26 april stond de vraag centraal welke rol techniek speelt in kunst(re)presentatie. Een van de sprekers was Geert Van der Snickt (Universiteit Antwerpen)

Geert Van der Snickt behaalde zijn Master in de Conservatie-Restauratie in 2003 waarna hij twee jaar als onderzoeker werkte voor het SALUT project (Study of Advanced Lastertechiques for the Uncovering of polychromed works of arT) aan de Artesis Hogeschool. Sinds 2005 is hij als navorser verbonden aan de AXI²L (Antwerp X-ray Instrumentation and Imaging Laboratory) onderzoeksgroep van het Departement Chemie van de Universiteit Antwerpen, dat geleid wordt door prof. Koen Janssens. Hij werkte in die periode aan zijn thesis met als titel: James Ensor’s pigments studied by means of portable and synchrotron radiation-based analysis: identification, evolution and degradation. Vanaf 2012 analyseert hij schilderijen met het XRF scanning instrument dat recentelijk ontwikkeld werd binnen de AXI²L groep (M. Alfeld en prof. K. Janssens) en de TU Delft (prof. J. Dik).

Post Navigation

%d bloggers like this: